焦点热门:杨紫琼：港片女打星的兴衰史
前些天，备受关注的华人影星-杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》斩获第95届奥斯卡金像奖最佳女主角，成为奥斯卡百年影史的首位亚裔、华裔影后。
杨紫琼最为人熟知的身份是动作明星，她在奥斯卡获奖感言里还特别提及香港电影，作为在香港影坛成长起来的女打星，她曾引领了一股持续近十年的女打星风潮。
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打女风潮是香港电影全盛期的一个缩影，打女们凭借过硬的实力，在独属于男性的动作片领域打下一片天地，而杨紫琼就是其中最亮眼，最具代表性，走的最长远的“打女”。
回顾港片女打星的发展史，不仅能窥见香港电影的兴衰起伏，还能看见女性精神在时代浪潮里的发展演变。
一、打女前史:邵氏女侠与女版李小龙
香港电影的巅峰期是80年代，其风靡世界主要靠的是动作片，而香港电影动作片的革新，还要追溯到六七十年代的两位巨人，即：胡金铨与李小龙。
《唐山大兄》（1971）
胡金铨的革新是首创武术指导制度，通过专业的武指将京剧北派的技法进行意象化改编，强化姿态与动作的美感渲染，让武打动作变成可流动的舞蹈，又通过高超的调度和剪辑，随时调控打斗的流畅度和冲击力，让整体动作形成独有的节奏和韵律，以此呈现东方美学。
李小龙的革新是高度注重实战，不靠剪辑和特效呈现视觉冲击，而是通过专业写实的搏击技术征服观众。由于李小龙本身就是香港咏春派出身，又是凭功夫名震好莱坞的国际巨星，他的成功极大刺激了香港影坛挖掘正宗国术的热情。
革新时期，香港影坛诞生了两位顶级女打星：郑佩佩和茅瑛，两人一个师承胡金铨一脉，一个秉承李小龙路线，正好代表了武打的两个方向。
《大醉侠》片场，胡金铨指导郑佩佩
郑佩佩1963年入行，早期出演的都是些文艺片，只有胡金铨导演看到了她明艳外表里的英气，因此他力排众议，坚持让郑佩佩担任《大醉侠》的女主角，新派武侠电影的开山作就这样诞生了。
郑佩佩有芭蕾舞功底，打斗时的身姿动静相宜，极富美感，再加上她眉宇间透露出的英武之气，可以说完美符合胡金铨对武侠美学的想象。
凭《大醉侠》一炮走红后，郑佩佩先后出演了近20部邵氏武侠，引领了香港武侠片的第一波热潮，她本人也成为香港影坛第一代武侠影后。
茅瑛1970年进入嘉禾影业，并迅速成为公司的当家女星。她早在戏曲学校时就是十大武旦之首，有相当扎实的武打功底，因此能使出硬桥硬马的功夫，后来为了拍片还特地去韩国学习合气道，成为黑带三段高手。
因为茅瑛主演了一系列“精武门式”的电影，如《合气道》《中泰拳坛生死战》等，还在《龙争虎斗》里饰演过李小龙的姐姐，因此有“女版李小龙”的称号。
茅瑛在70年代的功夫片领域影响很大，甚至还影响到游戏领域，街头霸王里春丽的形象就借鉴了茅瑛在《破戒》里的造型。
《龙争虎斗》片场，李小龙指导茅瑛
郑佩佩和茅英在香港影坛的巨大影响为后续的打女风潮奠定基础。
香港影坛也在胡金铨与李小龙的影响下，逐渐形成了刘家班、袁家班、洪家班、成家班四大武术指导班底，四大班底共同奏响了香港电影的最强音。
二、全盛开启:1985《皇家师姐》
80年代，新艺城的《最佳拍档》系列和嘉禾的五福星系列开启时装动作片风潮，逐渐取代了邵氏主打的武侠片和功夫片，港片在三家争霸的态势下进入全盛时代。
1985年邵氏影业宣布停产，由洪金宝创建的德宝公司全面收购邵氏院线，促成这次收购的并非是洪金宝，而是公司的幕后金主-潘迪生，此人是驰名香江的富商，还是个投资大师，他收购邵氏院线即为了宣传自己的珠宝生意，还为了捧红自己的女朋友-杨紫琼，为她量身打造的作品就是开启女打星风潮的《皇家师姐》。
这部电影诞生了两位具有统治力的女打星：杨紫琼和罗芙洛。
《皇家师姐》（1985）
杨紫琼来自马来西亚的一个华人望族，她自幼学习芭蕾，后来因脊柱受伤放弃舞蹈梦想，1983年在母亲的安排下她改走选美路线，接连获得马来西亚小姐和墨尔本小姐冠军，随后被潘迪生邀请拍摄广告，由此进入香港影坛。
1984年，她在荧幕处女作里饰演了一位娇弱的美女老师，这种形象定位并不符合她的个性，她主动要求转型。
当时市场上最受欢迎的就是动作片和喜剧片，杨紫琼知道以前香港影坛涌现过几位很有影响力的女打星，自己又有舞蹈功底，就决心打入动作片领域，并进入洪家班开始为期半年的集训。
公司里的人对这位选美出身的富家千金都没有太大信心，洪金宝特地邀约了一位武术冠军，为杨紫琼的新片保驾护航，她就是罗芙洛。
《皇家师姐》（1985）
罗芙洛，美国人，本名辛西亚.罗斯洛克，她自幼学习舞蹈，13岁时在唐人街开始接触中国武术，后来直接来到中国成都体育学院系统学习中国功夫。期间她在空手道、搏击、跆拳道等六个武术流派里都取得黑带的地位，并从1981-1985年连续五次赢得世界空手道套路组和器械组的冠军，鉴于那时候的比赛男女不分组，她这项记录至今仍未被打破。
1985年罗芙洛通过《皇家师姐》进入香港影坛，甫一出手就凭借卓绝的腿功和凌厉的拳法震惊全场，她还能打出原汁原味的传统功夫，刀枪剑棍等兵器也样样精通，堪称香港影坛技术最全面、实战能力最强的动作女星。
因为实力太过强悍，与她对打的都是最出色的男性动作演员，巅峰时她拳打洪金宝，脚踢周比利，一人群殴霸王花全体，被称为香港影坛的功夫女皇。
《皇家师姐》（1985）
面对如此强劲的搭档，首次出演动作片的杨紫琼，不仅在气势上不落下风，在动作场面上竟然也丝毫不输罗芙洛，她的动作凶猛刚健，力量感十足，许多高难度动作也完成的无懈可击，令人赞叹。
片中，两大女星联手对敌的场景，至今看来仍让人热血沸腾，对比杨紫琼在一年前《猫头鹰与小飞象》里的形象，可以说是脱胎换骨，凤凰涅槃。
《皇家师姐》让杨紫琼提名了香港电影金像奖最佳新人奖。在后续的《皇家战士》《中华战士》《通天大盗》里，杨紫琼独挑大梁，将女打星的风潮引向巅峰，自己却在1988年事业高峰期选择结婚息影。
三、巅峰逐鹿-《霸王花》群英与东洋三姝
在杨紫琼结婚息影的同年，另一部集合最多女打星的IP也诞生了，它就是《霸王花》。打女风潮从此步入井喷状态，期间有七位女打星最为抢眼。
首当其冲的就是胡慧中。
胡慧中长相酷似林青霞，只是更加清丽婉约，她在台湾一直出演琼瑶系的文艺片，直到1985年来到香港谋求转型，在《福星高照》里饰演女警-霸王花，这个角色后来演变成了一个系列。
胡慧中没有任何武打功底，因此她的打戏很多都是半身近景，需要通过剪辑来辅助，但因为她气场很足，扮相又特别靓，时装、古装都很抢眼，再加上她眉宇间总有股不可侵犯的正气，许多观众对她印象极深，多年之后仍念念不忘。
李赛凤学民族舞出身，15岁时师从徐小明导演练习北派武术。1985年她在《僵尸先生》里担任重要角色，1987年更是有了以自己为主打的《天使行动》系列，因长相甜美可爱，影迷都称她为“功夫天使”。
因为有民族舞的基础，李赛凤的腰腿功夫特别好，她的动作不以刚猛著称，胜在迅捷凌厉，花样多变，总能以特殊角度攻击对手。她的技术也比较全面，多部电影里都有她施展器械的桥段，观赏性极佳。
在以刚猛著称的打女风潮里，李赛凤是一股清流，因此人气特别高，一度成为香港影坛最受欢迎的女打星。
《皇家师姐4：直击证人》（1989）
杨丽菁毕业于台湾国光艺校舞蹈科，主修民族舞与现代舞，还未毕业时她就已经出演了多部武侠剧和警匪剧，初步展露动作明星的潜质。
1987年18岁的杨丽菁签约香港德宝影业，杨紫琼息影后，她接档出演《皇家师姐3》，继续保持了这个IP的影响力。
杨丽菁的动作走刚猛路线，武打架势帅气有型，招式凌厉漂亮，她的长相也很有辨识度，不论是时装警花还是古装女侠都能让人过目不忘。
杨丽菁还继承了打女的拼命传统，尤以《皇家师姐4》里的飞车戏最为凶险，这些搏命演出为她赢得了“杨紫琼接班人”的称号，也为她日后的伤病埋下伏笔。
电影《射雕英雄传》（1977）
惠英红在《霸王花》系列里并不算主打，她成名较早，早在70年代就主演了多部邵氏武侠片，更是凭1981年的《长辈》斩获第一届香港电影金像奖最佳女主角，起点非常高。
可惜随着邵氏影业的衰落，惠英红的发展也步入低谷，打女风潮开启时，她已经在走下坡路了，只能在《霸王花》系列里演配角，后来更到了无戏可拍的地步，陷入长达十几年的低潮期，直到2009年之后才迎来转机。
《天使行动》（1987）
东洋三姝指的是三位在香港影坛成名的日本女打星，三个人呈现出三种状态，其中大岛由加利知名度最高。
大岛由加利13岁时师从仓田保昭学习空手道，16岁就获得了日本空手道冠军。1986年，她跟随师父参演了洪金宝执导的《富贵列车》，正式踏入香港影坛。
大岛由加利的实战能力很强，尤以腿功著称，能踢到大于180度的程度。她的长相比较冷傲，且有男子气，长相甜美可人，且同样腿功卓著的李赛凤就成了她最好的对手。两个人的打戏刚柔并济，风格鲜明，是观众最喜爱的一对打女CP。
美中不足的是，大岛由加利参演的大都是中低成本的影片，尽管她是最具票房号召力的女打星之一，但除了《力王》里的黄泉外，其他角色大都缺乏印象，呈现出人红戏不红的状态。
《赌神》（1989）
西协美智子是健美冠军出身，1985年洪金宝在日本拍摄《福星高照》时邀请她入行。她最为人熟知的角色是《赌神》里掷骰子的黑帮技师-菊子小姐，因饰演的角色多是蛇蝎美人，她得了个“邪魅骰后”的称号。
与大岛相比，西协美智子的知名度虽然稍显逊色，但她主演了几部质量过硬的作品，其中《皇家师姐3：雌雄大盗》里，那个痴情且偏执的女恐怖分子，和《驱魔警察》中，与林正英隔空斗法的日本九菊派高手，这俩角色给影迷留下了深刻印象。
电影《霸海红英》集合了四位当红女打星
大岛由加利、西协美智子与李赛凤、杨丽菁混合出演了一大批警匪动作片，她们四个是女打星风潮的中坚力量。
东洋三姝里，高城富士美入行最晚，名气也最小，在香港参演的首部作品是1989年李赛凤主演的《杀手天使》，后来同甄子丹合作了两部电影，但彼时的甄子丹并不出名，这两部作品也都没啥水花。
1995年，参演完杨紫琼的《阿金》后，高城富士美淡出影坛，港片的女打星风潮逐渐落幕。
四、打女余韵:息影的港姐与转型的特工
90年代之后香港电影的全盛期逐渐结束，标志性事件就是1993年八大片商集体离港。
在这个阶段，德宝影业依然推出了两位女打星，给“打女”这个时代风潮做了某种意义的收尾。
一位是1984年的香港小姐冠军-高丽虹。
《皇家女将》里，高丽虹的剧照
高丽虹是中澳混血，形象十分洋气美艳。在斩获港姐冠军后，她进入洪家班，尝试走女打星路线。在1987年的《东方秃鹰》里，高丽虹饰演柬埔寨游击队女战士，随后获得第七届香港电影金像奖最佳女配角提名。
在1990年的《皇家女将》里，她担纲主角，演出了一系列火爆、凶悍、高难度的打戏，俨然是一颗冉冉升起的硬核动作新星，然而高丽虹拍完《皇家女将》后就嫁给了洪金宝，正式息影。
另一位是走特工路线的梁琤。
1991年梁琤出演电影《黑猫》，这是部特工动作片，十分西洋化，故事重在突出特工的心理挣扎，动作已不再是主打卖点。
梁琤凭这部影片获得了香港电影金像奖最佳新人奖，只不过此时的打女已不再吃香，德宝公司也于1992年停产结业。梁琤后来转投电视剧领域，在2004年的《金枝欲孽》里大放异彩。
新千年之后，香港电影尽管出现了一些女性动作片，比如《夕阳天使》《赤裸特工》等，但那些主演已经不是传统意义上的女打星了，打女的风潮彻底过去。
五、飞跃好莱坞，剑指奥斯卡-杨紫琼的国际之路
杨紫琼息影四年后离婚复出，于1992年出演成龙的《警察故事3：超级警察》，这是她最拼命的一部戏。
由于她离开影坛四年了，再加上婚姻生活不算愉快，杨紫琼在《警察故事3》里格外搏命，像在行进的火车上骑摩托飞车，徒手悬挂在急速行驶的大巴上，在高速行驶的车辆间跳车等，这些行为每一项都是危及生命的冒险。
也正是这些搏命演出，让杨紫琼获得比肩成龙的好评，连一向大男子主义的成龙也称赞杨紫琼和其他人不一样。
《警察故事3：超级警察》（1992）
在1993年-香港电影的转折之年，她出演了6部作品，里面的《东方三侠》《太极张三丰》《新流星蝴蝶剑》等至今仍被影迷津津乐道。
值得单独说的是1994年的《咏春》，这是杨紫琼复出后少见的大女主作品，片中的三位女性角色将女性的觉醒、成长、自立，以及女性之间的守望相助诠释的细腻动人，是一部极具女性精神的作品。
《东方三侠》（1993）
1996年，杨紫琼出演反映武行艰辛的故事片《阿金》。戏里的阿金与戏外的杨紫琼在个性层面高度契合，许鞍华导演捕捉到了两者的共性，即：不动声色的自尊和自持，强悍却不张扬，保持距离却又情感深邃，有一种隐秘的分裂感，影片用娓娓道来的叙述将人物坚毅背后的深情展现的淋漓尽致。
杨紫琼贡献出她从业前以来最动人的表演。
不过，一向敢于搏命的杨紫琼在这部故事片里迎来了人生的最大危险-在从18米高的立交桥上往下跳时，她的头先着地，整个身子再折过去，导致她的颈、背、腰都有了不同程度的损伤，还断了三根肋骨，险些导致终生瘫痪。
昆汀.塔伦蒂诺
这次重创让她开始考虑未来的职业方向，迷茫之际大导演昆汀突然来探望她，昆汀像迷弟一般一帧一帧复盘她的动作戏，这份热情不仅让她收获了与昆汀的友谊，更坚定了她对电影的信心，也为她后续走向国际铺好了路。
伤愈不久的杨紫琼很快就接到了007剧组的片约，这次邀约成了她事业的转折点。
当时临近1997年，香港回归在即，整个世界的目光都投向东方，而007新作的制片人是一名女性，她想促进007系列变革，让始终是花瓶的邦女郎成长为可以与邦德并肩作战的拍档。杨紫琼恰好在《警察故事3》里展现了与成龙分庭抗礼的实力，她自然成了最佳人选。
1997年《007之明日帝国》风靡全球，杨紫琼正式走向国际。
《宋家皇朝》(1997)
同年上映的《宋家皇朝》里，杨紫琼饰演老城持重、智慧狡黠的宋霭玲，她就像一颗定盘星，在时代的风浪里替两个妹妹掌舵。
这是她首个纯文戏角色，凭借片中的精彩表演，她获得了香港电影金像奖最佳女配角的提名，文武兼备的演技之路由此打开。
2000年的《卧虎藏龙》，彻底夯实了杨紫琼在国际上的知名度。俞秀莲这个人物为人成熟隐忍，性格上坚韧内敛，情感上含羞深沉，杨紫琼用她一贯克制的表演，诠释出一位东方女性的情感爆发。
李安将杨紫琼身上的分裂感充分挖掘出来，礼教的束缚与情感的喷薄形成巨大的张力，但这个人物又不仅仅停留于此，她在最后对玉娇龙的支持，体现出俞秀莲的进步性。
李安在回忆录曾感慨：在演戏方面，杨紫琼是我见过的一个特例。从影多年，都已经是大明星了，可是还有那份纯真在。她有如孩童般的纯真好奇，像是一辈子在等这个角色。
彼时的李安或许觉得“俞秀莲”就是杨紫琼表演之路的天花板了，然而他这话说早了。
《我画藏龙》（2000）
《卧虎藏龙》爆火的那一年，杨紫琼组建神话电影公司，自己当老板，随后投拍了《天脉传奇》和《飞鹰》。可惜这两部电影全都反响不佳，大致在那个时候，杨紫琼的事业重心逐渐转到海外。
在此后的十几年里，杨紫琼开始在各种好莱坞大片、美剧里担任配角，尽管她出演了《艺伎回忆录》，《太阳浩劫》，《木乃伊3》等大制作，她的表演实力也逐渐被人认可，但这些作品大都不是以她为核心，她没能碰到可以充分展示自己能力的作品，也没能碰到像许鞍华、李安这样能充分理解并挖掘她的导演。
与此同时，杨紫琼在这个时期获得了世界杰出青年大奖，法国文化部颁发的骑士荣誉勋章和影响世界华人大奖等一系列荣誉，也担任了联合国开发署大使，为妇女和儿童的权益，环境和动物保护等公益事业全球奔走，还亲自参与了2014年尼泊尔大地震的救援……
荣誉傍身，全球知名，她的人生到此时已经足够精彩、足够传奇了，几乎所有人都觉得，随着年龄的增大，杨紫琼以后可能也就在大片和美剧里演演配角，跑跑公益，然后维持着这种状态慢慢老去。
直到2022年《瞬息全宇宙》横空出世。
《瞬息全宇宙》（2022）
杨紫琼，这位在戏里戏外都无比坚毅的女士，提及《瞬息全宇宙》时多次激动落泪，她终于等到了自己期待一生的作品。
那位平凡困窘的亚裔中年妇女-秀莲，比阿金更契合自己的精神世界，比俞秀莲更加丰满立体，她是功夫大师，是戏曲名伶，是厨师，是明星，她是穿越多重宇宙拯救世界的超级英雄，是变成石头也绝不放弃的母亲，更是在鸡毛蒜皮的生活琐碎和难以理清的家庭关系中谋求突围的压抑女性。
片中，秀莲的各类身份几乎就是杨紫琼真实人生的写照，而秀莲又有拥有着杨紫琼可遇而不可求的复杂情感，这部作品真正实了现杨紫琼的毕生渴望，让她在60岁之际迎来自己的全盛时代。
杨紫琼在颁奖季有两段感言让人印象最深：她说从影40年的经历都是这部作品的排练，这是一段精彩的旅程，一场尽兴的战斗！；她说希望所有女性，不要听信任何人说你早就过了你的黄金期，绝对不要放弃！
杨紫琼的身上汇聚了太多的脉络：她是香港电影全盛期的亲历者和见证人，也是香港电影影响世界的标志之一。
她是华人形象在好莱坞百年演变的缩影，从黄柳霜到李小龙，从成龙到杨紫琼，她们努力打破种族歧视和刻板印象，最终凭实力站到好莱坞之巅。
她还是女性精神的最佳代言，她在父权至上、遍地卷王的香港动作片领域打下自己的天地，又在60岁之际开启事业的黄金期，她用持之以恒的奋斗彰显女性精神、回应变化的时代。
不被束缚，活出真我，Never give up!
图片出自杨紫琼“飞跃好莱坞”主题摄影
结语:散是满天星郑佩佩1971年结婚息影，直到1993年才在《唐伯虎点秋香》中复出，后来逐渐成为内地观众熟悉的荧屏老太君。
惠英红苦熬多年，最终文武两开花，不仅两夺金像影后，还在2011年的《武侠》里再现了打女的雄风。
罗芙洛回美国开了武馆，还拍摄了一系列B级动作片，业余时间她酷爱旅行和刺激性运动，现在成了休闲博主。
杨丽菁转战电视圈，先后出演了《香帅传奇》《乞丐皇帝》《铁齿铜牙纪晓岚》等叫好又叫座的电视剧，后来因伤病逐渐淡出影坛，专心开拓自己的瑜伽事业。
李赛凤退圈后专心舞蹈事业,曾在2017年接受《鲁豫有约》的专访。
大岛由加利离港后转战东南亚市场，一度大红大紫，后来回归日本，成了演艺学校的老师。
西协美智子离港后转战好莱坞，后来成了特技替身，2022年她与杨紫琼一起参演了《瞬息全宇宙》。
香港电影的女打星时代虽然已经过去，但女性的价值却越来越被重视，她们的英姿与倩影永远熠熠生辉。
